“¿Alguien desde Brecht ha escrito un teatro más poderoso que Edward Bond?” La pregunta es de Philippe Tesson en una reseña de la obra En compañía de hombres, dirigida por Alain Françon en La Colline, en noviembre de 1997. Nuestro difunto columnista confirmó así "el lugar preeminente ocupado por el autor británico en el teatro del siglo XX". “Pero ¿por qué no decir de manera más general: en la historia del teatro, por qué limitar la contribución de Bond al siglo XX, por qué datar a Bond? Lo que lo distingue, de hecho, es que es más que un escritor de su tiempo, y que es similar a los más grandes de la estirpe del teatro griego. Sería un error reducirlo a las dimensiones de nuestro siglo, que no tiene la prerrogativa de la violencia y la crueldad, aunque haya hecho retroceder sus límites. No se podría decir mejor, ¿verdad? Entonces, no hace falta decirlo: Edward Bond, quien murió el 3 de marzo de 2024 en Cambridge, había pasado a la posteridad en vida.
El dramaturgo nació en 1934 en Holloway, un distrito obrero del norte de Londres, en el seno de una familia obrera de origen campesino. De su nacimiento escribió este poema que marca el tono lírico-popular de su obra: “Nací a las ocho y media/de la tarde del miércoles 18 de julio de 1934/hubo una tormenta/Una hora antes de nacer mi madre Lavó las escaleras de su edificio para que estuvieran limpias cuando la partera las pisara/ En el barrio donde vivía mi madre, los representantes de la profesión médica eran considerados agentes de seguridad (…)” Recordará, un poco más adelante, los atentados con bombas. sobre Londres que, desde los cinco hasta los once años, le martillaba los tímpanos. Escribió, todavía en este mismo poema: “Como todas las personas vivas a mediados de este siglo o nacidas después/Soy ciudadano de Auschwitz y ciudadano de Hiroshima/Soy ciudadano del mundo humano que aún está por construir. .»
Llegó al teatro a través del music hall donde trabajaba su hermana y especialmente gracias al descubrimiento de Macbeth de Shakespeare, que fue a ver con su clase. Más tarde admitió que no entendía mucho pero sentía que algo estaba pasando allí. Que el ser humano no era tan simple como parece y que hay un nudo de paradojas en su interior. A partir de entonces, Edward Bond, que abandonó sus estudios a los 15 años y se fue a trabajar a la fábrica, la mejor universidad para quienes quieren comprender la dureza de la humanidad, estuvo siempre en rebelión. Probó de forma autodidacta la escritura teatral durante unos diez años, pero su primera obra no se publicó hasta 1961. Tenía un título sublime: Las bodas del Papa. Un título casi tan bueno como Asesinato en la Catedral de T.S. Eliot.
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Los más mayores recordarán el escándalo que provocó su segunda obra, Sauvés, creada en 1965. En este texto que describe la vida aburrida del subproletariado, el público quedó impactado por la escena de la lapidación de un niño en su cochecito. . Por supuesto, la obra fue censurada, lo que no desanimó al autor, que produjo Au petit matin en 1968, una sátira de la sociedad victoriana. La obra de Bond sería como un experimento de límites y los problemas que plantea son para toda la eternidad: la sed de dinero y de poder que dirige y grava a los hombres, sus relaciones de dominación y sumisión, sus ambiciones...
Edward Bond deja tras de sí una obra magistral. Más de cuarenta obras representadas en grandes instituciones (su “comedia” La Mer entró en el repertorio de la Comédie-Française en 2016) pero también en compañías más modestas. Además de su obra teatral, Bond también escribió libretos para óperas y ballets, guiones para cine incluido Blow-Up de Michelangelo Antonioni que no pasó desapercibido, obras de teatro para radio y televisión, escritos teóricos, etc. Al igual que el escritor Anthony Burgess, Edward Bond analizó a su manera el problema del mal en nuestras sociedades. Y no está lejos de pensar como el autor de La naranja mecánica que la violencia del Estado, de la sociedad, es mucho peor que la del individuo. Y la moralidad no tiene nada que ver aquí.
