Vanguardia rusa Moscú 73, Vanguardia rusa Moscú 2023: con 50 años de diferencia, ocho artistas que representan dos generaciones de disidencia artística, de la ex Unión Soviética y la Rusia contemporánea. Se exponen en París durante unas semanas.
La galería Dina Vierny (36 Rue Jacob, 75006 París) presenta hasta finales de enero “una reconstrucción casi completa de la exposición de 1973 en París, donde cinco artistas inconformistas que habían huido clandestinamente de la URSS fueron presentados por primera vez una vez ante al público francés por este famoso coleccionista y mecenas", explica a la AFP Dimitri Ozerkov, ex conservador del Museo Hermitage de San Petersburgo y curador de la exposición, exiliado en Francia con su familia desde marzo de 2022. Dina Vierny “los buscó durante diez años y finalmente los descubrió en 1969 a través del primero, Ilya Kabakov –considerado el padre del arte conceptual ruso–, quien la presentó a los demás”, añade.
Pinturas, dibujos y esculturas de Erik Bulatov, Ilya Kabakov, Vladimir Yankilevsky y Oscar Rabin adornan las paredes de madera originales de la galería y sus pequeñas salas conservadas en su estado original. La coleccionista y mecenas judía, que inspiró a Aristide Maillol y creó el museo homónimo en París en 1995, huyó con su familia de la Moldavia de Stalin en 1925 antes de encontrar refugio en Francia, recuerdan sus nietos, Pierre y Alexandre Lorquin.
A unos cientos de metros, los dos jóvenes galeristas abrieron el Proyecto Pal (39 Rue de Grenelle, 75007 París), un espacio expositivo dedicado al arte emergente, que acoge a otros cuatro artistas rusos contemporáneos, de entre treinta y cuarenta años, “que han También decidió abandonar Rusia y exiliarse en Francia, el Reino Unido o los Estados Unidos desde el inicio de la guerra en Ucrania”, según Ozerkov. Los Tiempos de guerra de Andreï Kuzbin (paneles de papel revestidos únicamente con las palabras "el fin de la guerra", que el artista pretende escribir hasta el final del conflicto en Ucrania) son, como sus "Cubos", pequeños personajes de masa salada y La tierra de Fontainebleau, “un intento, no político sino del arte como idea, de comprender el arte ruso no oficial y de protesta”, dice Ozerkov.
“Cuestionan”, al igual que los personajes de Katya Muromtseva, el vídeo del artista Evgeny Granilshchikov que muestra a un hombre al que le limpian la boca con jabón (Soap) o el Cargo 200 de Pavel Otdelnov, “el lugar del artista en el exilio, su patrimonio y su pertenencia a un territorio”, añade.
