“Más que prêt-à-porter, será “ready-to-go”. Nuestros precios oscilarán entre 300 y 700 francos y la modificación del dobladillo será gratuita”, confiaba a Le Figaro del 18 de septiembre de 1967, Jacqueline Bourgeois, directora de la nueva boutique Miss Dior. “Así, después de Cardin y Saint Laurent, llega el tercer recién nacido, cuyo nombre de bautismo exacto es: “Miss Dior lista para vestir Christian Dior””, continúa el artículo. “Quería hacer algo práctico y casual”, explica Philippe Guibourgé, fiel mano derecha de Marc Bohan, el modisto de Dior en ese momento.
El final de los años sesenta, el lanzamiento del prêt-à-porter, la emancipación de la juventud: esto es lo que inspiró a Maria Grazia Chiuri, para el invierno 2024-2025. “Es un período fundamental en la historia de la moda, el momento en el que los modistos se dieron cuenta de que tenían que salir a la calle”, explica la víspera de su desfile que tuvo lugar el martes en los jardines de las Tullerías. Marc Bohan fue uno de ellos. Quería celebrar su visión. » La italiana confiesa una conexión especial con este patrimonio: “Desde mi primera visita al archivo, fue con su obra con la que sentí la mayor conexión. ¿Qué me mueve? Marc Bohan inventó este look estilizado para esta nueva generación de mujeres que tenían una relación más libre con el cuerpo que sus mayores... En ese momento, yo sólo tenía 5 años pero recuerdo muy claramente este momento en el que la moda se volvió accesible. »
“ MGC” ya rindió homenaje al modisto (fallecido el pasado mes de septiembre) en su colección verano 2018 inspirada en su vínculo con Niki de Saint Phalle. Esta vez no se trata de Nanas, sino de una decena de esculturas: una especie de muñeca de jaula de mimbre, llamada Of Bodies, Armor and Cages, del artista indio Shakuntala Kulkarni. Y luego la voz de Jane Birkin, que susurra Je t'aime moi non plus, una canción de culto grabada por Bardot en 1967, contemporánea del primer prêt-à-porter de Dior... Más allá de la escenografía y de las celebridades (Jennifer Lawrence , Rosalía, Jisoo de Blackpink…), es la nueva pureza, más sensual y encarnada que de costumbre de esta chica Dior la que cautiva la mirada. Una mujer burguesa casi minimalista, con moño de plátano y zapatos de tacón cuadrado, blusa muy abierta sobre un collar dorado, con una gabardina beige estampada con una “Miss Dior” creada en 1970 por el diseñador textil Alexandre Sache. Los trajes de minifalda cruzada de tweed, las levitas de lana peinada blanca combinadas con una falda con abertura a ambos lados, los conjuntos de denim desteñido y la blusa larga de seda con monograma van a lo esencial. Bernard Arnault, en primera fila, inmortaliza con su teléfono algunos modelos: un bolero con borlas y perlas sobre un jersey de cuello alto blanco, una falda con flecos de pedrería, un tubo con sisas americanas... Chiuri trabaja en la casa del Avenue Montaigne, y demuestra que sabe renovar su mensaje, reactivar el deseo en torno a la ropa y (casi) prescindir de un logotipo. Bien hecho ! V.G.
Marie Adam-Leenaerdt, el joven talento belga a seguir
Veinticuatro horas antes del éxito de taquilla de Dior en las Tullerías, la joven Marie Adam-Leenaerdt inauguró los desfiles de moda de París. ¡Es esta gran brecha en estilo y poder lo que ha sido el sello distintivo de esta Semana de la Moda durante medio siglo! Y si la casa de la Avenue Montaigne es francesa hasta en sus bolsos de diseño, esta joven bruselense de 28 años (estudiada en la École de La Cambre) no es ni mitad belga. Como Martin Margiela en su época, ama la ropa conceptual y real. De ahí esta colección de invierno (presentada en la antigua tienda Kookaï de la rue de Rennes, recién adornada con una alfombra violeta) inspirada en “la falda, la falda, la falda, la falda”, etc. Ella toma este arquetipo del guardarropa femenino y confecciona abrigos, chaquetas, corpiños y... faldas que, dependiendo de los cortes, botones y drapeados, se pueden transformar y usar como abrigo, chaqueta, corpiño y... falda. . La silueta es muy alargada, como la de una adolescente que se ha puesto las mangas (“No me gusta que la gente me vea las manos y me gusta transponerme a la ropa que creo”). Muestra frentes amplios, con proporciones oversize, y deja ver espaldas más estructuradas. Mezcla el muy femenino escote en V y una chaqueta grande sacada del guardarropa de un hombre. Mezcla pata de gallo y cuadros, punto de chenilla y tafetán técnico, rojo y negro, marrón y burdeos... Hablamos de moda, claro, pero sobre todo de un armario que crece con el paso de las temporadas, prendas que todavía queremos. Úselo seis meses o dos años después. En cuanto a la vibra de los 80, ¿viene de…? “ ¡Vintado! Para mí, ¡es la mejor imagen de archivo! Me encanta cómo la gente toma fotos de una falda colgada de una percha para que parezca un vestido. También hay muchas de estas blusas de poliéster con solapa de la época, que tenemos aquí, trabajadas en un jacquard de hilo de viscosa termorreactivo que endurece la malla. Parece borroso pero está casi hecho a la medida como un traje. » Su modelo favorita desde hace dos temporadas, la sueca Sylke Golding (57), lleva su pelo plateado recogido en un bob, que combina con su conjunto de jersey de cuello alto, cárdigan y falda de lana a cuadros, así como con su segundo look, un corpiño de cuero negro más radical. que llega hasta las rodillas y se lleva con elegantes botas hasta los muslos. “Me interesa ver ropa de gente de mi generación o de mujeres mayores cuyas vivencias podemos sentir. Pero me gusta revelar su carácter en cada uno. » H.G.
