Kyiiiiiiie! ¡Jennifeeeeeer! ¡Lenaaaaaa! » Esta tarde de miércoles de enero, la tranquilidad de la plaza Vendôme se ve perturbada por los gritos histéricos de una multitud de jóvenes enloquecidos. Estamos en el desfile de alta costura de Valentino. La casa romana contó con unos 600 invitados entre los que se encontraban Kylie Jenner (que acudió con Stormi, su hija de 5 años y su madre Kris Jenner), Jennifer López (que continúa su recorrido por las primeras filas esta semana) y la influencer más influyente. de Francia, Léna Mahfouf. Todas estas personitas suben las escaleras de los magníficos salones parisinos adquiridos en 1998 por el fundador Valentino Garavani. “Fue en París donde aprendí mi oficio en los talleres de alta costura, que siempre ha representado para mí la cúspide del lujo”, nos dijo recientemente esta leyenda de la moda. Precisamente a la alta costura, la auténtica, Pierpaolo Piccioli, actual director artístico, rinde homenaje para el verano de 2024. “Estoy muy apegado a su tradición, a sus rituales, a esta búsqueda de la excelencia”, explica entre bastidores. . Sin pasar de moda, quería rendir homenaje a nuestras “manitas” -aunque no me guste este término-, a esos talentos con un saber hacer excepcional que hacen que estos vestidos sean una maravilla. »
Como antaño, las maquetas se apoderan de las molduras, los dorados y la gran escalera con balaustres de esta mansión del siglo XVIII. Deambulan, altivos, al son de María Callas. No podemos dejar de ver el legado de Yves Saint Laurent en estas mujeres burguesas con el pelo recogido, adornadas con joyas esculpidas y grandes puños dorados. O en estas transparencias erótico-chic a la Newton, estos pañuelos de gasa de seda que dejan al descubierto el pecho, esta sastrería, este dominio de los colores y sus asociaciones. Las variaciones en torno al verde, del más gris al más chillón, se codean con el amarillo dorado, el rojo Valentino (obviamente), el azul cerúleo, el violeta, el lavanda... Sin embargo, nos preguntamos ante una sudadera de lana y cuero confeccionada en estilo rizo. para fregar, frente a esta enagua de tul que sobresale de un traje de falda que, sin embargo, es magnífico, o a estos pantalones abiertos en una pierna. Unas disonancias que rápidamente olvidamos ante esta exitosa veintena de vestidos de gala en tafetán, jersey, viscosa, tul, crepé y gasa de seda, ligeros como una caricia.
“ Futurismo optimista”, resume Kim Jones sobre su colección de alta costura verano 2024 para Fendi. En la época de Karl Lagerfeld, la casa romana que celebrará su centenario el próximo año se inspiró regularmente en el movimiento futurista que jugaba con la tensión entre progreso y tradición. Hoy en día, no es tanto esta estética sino las ganas de seguir adelante lo que el británico recupera. “Kim siempre tiene la necesidad de mirar hacia el mañana”, confirma Delfina Delettrez-Fendi, bisnieta de los fundadores y directora de joyería de la marca. Entonces, cuando pensé en las joyas de esta colección, me dije que no había nada mejor que unas gafas para mirar hacia el futuro. De ahí estas gafas o gafas de sol hechas a medida (porque se moldean mediante un escáner facial) con montura de oro blanco y diamantes. Me gusta la idea de este accesorio funcional y poco “elegante” pero que aquí se utiliza como un precioso maquillaje que ilumina el rostro. Creo que da una sensación de Blade Runner. » De hecho, hay un poco del espíritu de la obra maestra de Ridley Scott (1982) en esta silueta que es a la vez futurista, pero también orgánica. Puro y ascético, el vestido de apertura es negro, un bustier “box” de mohair acanalado que se lleva con un bolso Baguette estilo aluminio y unos bellísimos zapatos clásicos de cocodrilo plateados. Una falda aparentemente hecha de fibra óptica de lentejuelas cruza un abrigo hecho de mini volantes metálicos tejidos con pelo. Una chaqueta larga de color ámbar sigue a un vestido de noche de malla metálica y modelos de punto acanalado con sujetador torneado. Sobre un tubo de crepé marrón, el bordado de microtachuelas forma un cuerpo en trampantojo que parece estilizar la silueta. “Se me ocurrió pensando en las mujeres que vestimos en las alfombras rojas; cada vez hay más y es genial, es muy gratificante para un diseñador ver lucer sus creaciones. Pero personalmente, ser el centro de atención es un ejercicio que odio y que me resulta muy estresante. » La mayoría de las piezas fueron realizadas por artesanos de los talleres que vinieron de Roma a París durante la noche. Esta mano tan particular, que es la de la casa Fendi, se siente poderosamente en este desfile muy editado de 39 pasajes. Excepcionales, estos bolsos Baguette (cuya ingeniosa forma y nombre fueron inventados por Silvia Venturini-Fendi en 1997) en piel de cocodrilo cuyo interior está forrado con visón (a partir de retazos). Introducir la mano en su interior es un placer casi prohibido.
Robert Wun, nacido en Hong Kong y afincado en Londres, lleva dos temporadas desfilando en la alta costura parisina. Su nombre circuló mucho el pasado mes de julio, hasta el punto de que en el Palacio de Tokio están presentes los amantes de las piezas únicas con acentos burlescos, queer y góticos. “Empecé mi marca hace diez años”, dice este treintañero, tan humilde como exuberantes sus creaciones. Este espectáculo es una forma de reiterar mi amor por esta profesión. » Su vestido “fuego” (de gasa de seda pintada con llamas) se inspiró en un documental sobre un vulcanólogo que se acercaba tanto a los cráteres que se incendiaba en cada expedición. La novia vestida de tul blanco salpicada de manchas rojas como la sangre pretende ser una reflexión sobre el simbolismo del blanco y la virginidad. Un traje de falda tulipán tachonado de lunares estilo Pollock bordados con cuentas de colores con velo, sombrero de fieltro y zapatos de tacón a juego, se une a un abrigo estilo espejo roto muy, muy bien hecho, inspirado en el personaje de Neo (Keanu Reeves) en The Matrix. En la cresta entre el vestuario y la alta costura, estos treinta looks no están dirigidos al común de los mortales, sino a Lady Gaga y Björk de la época.
