Le Coq Sportif y el Comité Olímpico y Paralímpico de Francia han elegido a su director artístico para los Juegos de París 2024: el parisino Stéphane Ashpool, fundador de la marca Pigalle y figura de la moda parisina desde hace quince años.
Para este niño de París apasionado por el deporte, es una consagración. “Es un honor”, dice. Hay dos cosas que más amo en el mundo: los cuerpos en movimiento y el deporte, al que estoy apegado desde niño, y mi ciudad, París. Estos dos amores se van a encontrar durante las Olimpiadas y yo voy a participar... Es una felicidad incomparable.
Ganadora del premio ANDAM en 2015, la mujer de 40 años firmó los trajes de "rendimiento" (los que se usan durante los eventos) para más de sesenta disciplinas olímpicas y paralímpicas, desde natación hasta tenis, pasando por atletismo y patineta. También firma un vestuario para vestir fuera del campo, que será utilizado durante las entregas de medallas, ruedas de prensa o incluso entrenamientos. Eso es entre veinte y treinta piezas por atleta, para una delegación que sin duda será de casi 4000. “Son ejercicios muy diferentes, admite. Pero nos acompañan los atletas, las federaciones, para identificar sus necesidades. No son 30 conjuntos diferentes: mi papel es encontrar una coherencia, una idea para declinar en todas estas mesas. Lo que inevitablemente lo llevó a trabajar en uno de los más famosos emblemas nacionales: la bandera tricolor. "Pero quería ofrecer una versión ligeramente diferente, donde los colores no se dividieran sino que se mezclaran, como en nuestra sociedad actual".
¿Los equipos franceses necesitan un director artístico para sus conjuntos? La pregunta debe hacerse. Le Coq Sportif cree que sí. Y así, la elección de Stéphane Ashpool para desempeñar este papel parece casi natural. El que se hizo un nombre gracias a su primera tienda y luego a su marca de ropa llamada Pigalle ahora es reconocido internacionalmente, en el mundo del streetwear donde se inició... Pero no solo. Sus creaciones, que lució en particular el rapero A$AP Rocky a principios de la década, fueron un éxito entre los jóvenes. Al mismo tiempo, el parisino siempre ha tenido un pie en el deporte: entrenador de un equipo de baloncesto juvenil en su distrito natal, ha colaborado con Nike y Converse, pero también ha participado en la rehabilitación de una cancha de baloncesto de la rue Duperré. Destinado a los jóvenes del barrio, este estadio como ningún otro se ha convertido en un verdadero atractivo turístico, recibiendo a jugadores de la NBA de paso por la capital, como LeBron James en 2015. Una iniciativa que desde entonces se replica en China y México. En 2014, el New York Times le dedicó un retrato en particular, comparando su marca con una Supreme de estilo francés (la etiqueta de culto del skate de Nueva York).
Tradicionalmente, los atuendos que usan los atletas olímpicos son necesariamente menos populares entre el público en general que las camisetas de fútbol o rugby (por lo tanto, solo los llamados atuendos de "representación" deberían venderse en las tiendas durante los Juegos)... Pero estos próximos Juegos Olímpicos, que tendrá lugar en París, la capital de la moda, y la elección de un diseñador para encarnar el concepto detrás de estos nuevos conjuntos, bien podría cambiar la situación. Detrás del nombre de Ashpool, el Comité Olímpico y Paralímpico también hizo una fuerte elección al optar por Le Coq Sportif, pionero en equipamiento deportivo en Francia, fundado en 1882 en Romilly-sur-Seine en Aube, frente a los gigantes del sector como como Nike y Adidas. “Le Coq Sportif ganó la licitación en marzo de 2020, antes del Covid, dice Ashpool. Entonces tuvieron en mente varios perfiles para ayudarse a diseñar estos conjuntos. Vinieron a verme al taller y rápidamente accedimos. ¡Creo que firmamos después de la tercera reunión!”
Contra la imagen de material deportivo fabricado en condiciones deplorables en el otro lado del mundo, el "Gallo" trata de preservar el saber hacer local. Esto ayudó a convencer a Ashpool, muy apegado a la artesanía, que a menudo colaboraba con Lesage y Lemarié, que forman parte de los Métiers d'Art de Chanel, en sus propias colecciones. "Descubrí muy rápidamente los talleres de Romilly y Troyes, conocí las diferentes profesiones, desde tejedoras hasta tintoreras... Este contacto humano, este saber hacer, es una dimensión que siempre me ha fascinado y que me atrajo a este proyecto. Si bien no todo se hará en Francia, porque no todos los procesos industriales están disponibles allí, el 95% de las colecciones provendrán de todo el Mediterráneo. ¡Y muchas referencias, como las piezas de forro polar, vendrán directamente de los talleres de Le Coq Sportif en Aube!” Gran visibilidad para el saber hacer local poco conocido, en un momento en que los consumidores son cada vez más sensibles a las cuestiones de la moda local. Un concepto aún ausente en gran medida del mundo del deporte: durante la Copa Mundial de la FIFA en diciembre, las manifestaciones de los trabajadores textiles en Myanmar e Indonesia destacaron la brecha entre sus bajos salarios y el precio de venta de las camisetas de fútbol.
Queda una pregunta sin respuesta, y no menos importante. ¿Qué opinan los deportistas? “La elección me parece atrevida pero relevante”, explica Enzo Lefort, bicampeón del mundo de esgrima, medallista de oro de florete por equipos en 2020. Stéphane es una figura de la moda parisina desde hace casi 15 años. La visión general que tenía de la colección me convenció: hay cosas muy hermosas y sorprendentes que uno no necesariamente esperaría de una colección para deportistas. Esto debería desempolvar el vestuario del equipo olímpico francés. Los diseños de atuendos se revelarán en junio.
