La primera vez que aterrizó en Cannes, su nombre no significaba nada para nadie. Fue en 1974. Martin Scorsese tenía 32 años, dos películas (Quién llama a mi puerta, Bertha Boxcar) y una participación en el documental Woodstock en su haber. Vino a presentar su primer largometraje real, Mean Streets, en la Croisette. Esta inmersión en los matones de Nueva York anuncia su futura filmografía. Charlie y Johnny Boy intentan entrar en el negocio de Little Italy. Junto a Harvey Keitel, Robert de Niro es un joven delantero inestable, plagado de deudas y con demasiadas ganas de llegar. Fue el comienzo de una larga colaboración entre el director y el que se convertiría en su actor favorito.
Bob hizo el viaje a Cannes. Los dos hombres duermen en el Negresco, en Niza. Vida de palacio. Demasiado feliz de mezclarse con los peces gordos del cine europeo, el joven Scorsese conoce a Fellini y habla con Wim Wenders, también este año. La película se presenta en la Quincena de Realizadores, una selección nacida cinco años antes, supuestamente menos académica y destinada a destacar un cine más atrevido. Incluso si los periodistas no luchan por entrevistar al protegido de John Cassavetes, Mean Streets, filmada con un presupuesto modesto, causa sensación.
Al año siguiente, Scorsese se unió a la competencia con Alice ya no está. Este retrato de una mujer que emprendió los caminos de América tras la muerte de un marido violento sedujo a la crítica, pero se fue con las manos vacías. La consagración llegará en 1976. El director presenta en competición oficial Taxi Driver, la patética odisea de un taxista en las sórdidas calles de Nueva York. Martin Scorsese ha puesto mucho de sí mismo en el guión de este guión de Paul Schrader. Robert de Niro vetea la película con estallidos de locura.
Leer tambiénSandra Hüller: el peso de la Shoah, la conmoción del escenario
A su llegada a Cannes, Scorsese descubrió en la prensa que el presidente del jurado, Tennessee Williams, encontraba la película demasiado brutal. A pesar de la muy buena acogida que siguió a la proyección, el joven director, deprimido, decidió volver a Los Ángeles. Tres días después, a las 6:30 horas, su agente lo despertó y le dijo que acababa de ganar la Palma de Oro. Esto no es un milagro. Sergio Leone y Costa-Gavras empujaron por su consagración. Aficionados a Taxi Driver, los dos directores habían intentado durante una cena disuadir a Scorsese de abandonar la Croisette.
Con Taxi Driver, la debutante Jodie Foster hace su debut en la pantalla en el papel de una prostituta y sus primeros pasos en la Croisette. En 2016 contó su experiencia en Le Figaro: “El estudio no me quiso pagar la entrada. Dijo que Robert de Niro, Harvey Keitel y Martin Scorsese harían el viaje y eso fue suficiente. Mi madre les dijo que yo era el único que hablaba francés. Ella me consiguió un boleto y aterrizamos en Cannes. Scorsese y los demás se alojaban en Cap d'Antibes. Hubo tal debate sobre la violencia de la película que todos se quedaron escondidos allí. Así que yo era el único en la Croisette dando conferencias de prensa y hablando con periodistas. »
Jodie Foster agregó que encontró a Robert de Niro tímido bajo su aire de Big Bad Bob. Con esta palma sorpresa, Scorsese, el ex niño solitario de Queens, se siente apodado. Y eufórico. Demasiado, confió al Nouvel Observateur en 2017. “Creo que me permitió comprender que la euforia del éxito puede ser perniciosa, que nada puede reemplazar la disciplina y la concentración. »
En 1982, el festival seleccionó La Valse des puppets, una sátira feroz del mundo del espectáculo y la televisión. Jerry Lewis responde a De Niro. La película, que sucede a Raging Bull, será un rotundo fracaso comercial para Scorsese. After Hours, en 1986, volvió a ponerlo en el centro de atención en la Croisette. Un informático, interpretado por Griffin Dunne, vive una noche de pesadilla a raíz de una joven que lo admira. La película se alzó con el premio a la dirección, otorgado por un jurado presidido por Sidney Pollack y formado por Charles Aznavour.
Tras una larga ausencia, en 1997, Martin Scorsese volvió a Cannes para sonreír en una foto, la del cincuentenario del festival. Jacques Chirac, única vez que un presidente irá a la Croisette, hizo el viaje. Al año siguiente, misión que había declinado en el pasado, Scorsese aceptó la presidencia del jurado. Sigourney Weaver, Alain Corneau y Chiara Mastroianni se sientan a su lado. Eternity and a Day de Theo Angelopoulos recibe la Palma de Oro.
La vie est belle de Roberto Benigni gana el Gran Premio. El actor italiano, fiel a sus fantasías, se arroja a los pies del jurado durante la ceremonia para expresar su agradecimiento. Le Figaro interroge Scorsese cette année-là : « Je pense que Cannes est le festival le plus important au monde, parce qu'il rassemble tout le monde, toutes les idées y sont exprimées, dans le domaine esthétique, dans les nouvelles façons de voir el mundo. Es el alma del cine”, dice.
Este tío estadounidense ahora es suscriptor de Croisette. En 2001, vino a presentar un documental sobre el cine italiano, al año siguiente, Gangs of New York. En esta misma edición, preside el jurado de cortometrajes. En 2007, dio una clase magistral, frente a Quentin Tarantino y Claude Lanzmann. En 2018 recibió el Carrosse d'or, otorgado por la Sociedad Francesa de Directores de Cine. “Mi introducción al cine internacional ocurrió justo aquí. Valió la pena el viaje, solo para decir gracias", sonrió Marty. A los 80, Scorsese está de vuelta. Después de Harrison Ford, el director de películas de culto -Goodfellas, Casino, the Wolf of Wall Street- demuestra que el cine no tiene edad.
